Скульптор как наносить: Как скульптурировать лицо в зависимости от формы

Актуальный контуринг на лето-2020: лучшие приемы и средства

Любишь контуринг? Тогда тебе точно нужно познакомиться с нашим материалом о том, что изменилось в этой технике за последнее время и какие средства выбрать на каждый день. Интересно? Тогда продолжай читать!

Полина Леонтьева

Теги:

Косметика

Бьюти-средства

Тональные средства

Контуринг

хайлайтер

Ты думала, что контуринг остался в прошлом десятилетии? Не тут-то было! Знаменитости, инстамодели и визажисты по-прежнему используют эту технику в макияже, просто она немного преобразовалась. Как? Сейчас расскажем!

На каждый день — кремовый скульптор

Раньше особой популярностью пользовались именно сухие текстуры, но сейчас все больше и больше людей открывают для себя кремовые текстуры. Во-первых, с ними легче работать — они гораздо быстрее растушёвываются и не оставляют полос. Во-вторых, за счет своей текстуры они словно сливаются с кожей, поэтому контуринг выглядит естественнее. Однако не всё так радужно: подобная консистенция не очень хорошо работает с жирной и проблемной кожей — она просто исчезает со временем и нередко подчеркивает рельеф. 

Item 1 of 3

1 / 3

A-Line Contour Liquid Bronzer, Giorgio Armani

На выход — сухой контуринг

Сухие скульпторы идеальны для людей с жирной кожей, потому что они хорошо фиксируются на тональном средстве и никуда не деваются в течение дня (а как выбирать тон для жирной кожи — читай здесь). Некоторые же наносят пудру поверх кремового скульптора, чтобы продлить его стойкость и «углубить» черты лица. Но мы считаем, что сухой контуринг тоже может выглядеть естественно, если найти подходящий оттенок и правильную кисть (наш фаворит — AnnBeauty Stars 3). При нанесении не подводи средство близко к губам, остановись где-то на середине скулы — так твое лицо не будет выглядеть замученным и слишком худым. 

Item 1 of 7

1 / 7

Dior Backstage Contour Palette, Dior

Важно наносить его чуть выше скул и активно растушевывать его в направлении «вверх»

Бронзер заменил скульптор

Еще один тренд — скульптурирование бронзером. Только не рыжего цвета, а оттенка настоящего загара. Важно наносить его чуть выше скул и активно растушевывать в направлении «вверх», а не «вниз», как это раньше все делали. Возьми пушистую кисть-факел, нанеси немного средства, убери излишки о тыльную сторону ладони и начни плавно водить ею по скулам, уводя растушевку к верхней части скул.  

Item 1 of 7

1 / 7

Healthy Glow Powder, Givenchy

Контуринг можно сделать и без скульптора

Почему-то многие считают, что подчеркнуть контур лица можно только при помощи скульптора, но это не так — в нашем арсенале есть еще румяна и хайлайтер (и бронзер, о котором мы уже сказали). С их помощью можно заметно освежить лицо и высветлить нужные участки. 

Румяна

Item 1 of 8

1 / 8

Luminous Silk Compact Blusher в оттенке Sandy Pink, Note

Честно, если бы нас спросили, какое бьюти-средство мы купили бы сразу, если бы у нас украли всю косметику, мы бы ответили: румяна. Почему? Их можно нанести на щеки, веки и губы – макияж получится бодрым, а лицо будет выглядеть отдохнувшим. Наноси их на яблочки щек и уводи тушевку ближе к вискам — так ты получишь лифтинг-эффект в стиле Беллы Хадид. 

Хайлайтер

Item 1 of 5

1 / 5

Blesk в оттенке Gold, AnnBeauty

Это опциональный продукт, так как не все любят сияние на лице. Особенно это касается девушек с жирной кожей, которые предпочитают, чтобы их лицо всегда оставалось матовым. Мы же считаем, что сияние никогда никому не повредит. Наноси хайлайтер небольшой пушистой кистью с плоской поверхностью — так ты его заполируешь и он не будет подчеркивать текстуру кожи. А уже после возьми рассыпчатую пудру и нанеси ее тонким слоем на Т-зону, чтобы точно быть уверенной в том, что нигде ничего не блестит.   

А ты делаешь контуринг каждый день?

Помнишь, как раньше мы все наносили каждое средство на «свое» место? Сейчас это не совсем актуально, потому что девушки хотят получить как можно более естественный образ. Вместо этого мы словно наслаиваем каждое средство: сначала наносим скульптор (если хотим) на скулы, поверх бронзер, затем румяна на яблочки щек с растушёвкой к вискам, а затем хайлайтер на верхнюю часть скул с растушевкой ближе к щекам. 

Фото: Instagram (Социальная сеть признана экстремистской и запрещена на территории Российской Федерации)

Бронзер, скульптор, хайлайтер, румяна: как их наносить, если лицо всего одно?

Давайте вместе разбираться, зачем бьюти-индустрия выдумала столько цветных средств для лица и сколько из них нужно лично вам.

Румяна: добавить цвета

Румяна — мой любимый продукт и самый простой способ разогнаться от «умерла вчера» до цветущей розы. Подходящий оттенок розового, кораллового или красного придает лицу свежести и живости. Румянам редко отдают главные роли в повседневном макияже, но именно они зачастую собирают образ воедино.

Распространенная рекомендация по использованию румян «широко улыбнуться и нанести на яблочки щек» не такая уж и универсальная: лично я столкнулась с тем, что при возвращении к моей «нормальной» мине румяна «тянут» вниз все лицо. Так что если вы, как и я, 23/6 носите классический bitch face, наносить этот продукт лучше в зону наивысших точек скул — их можно буквально нащупать при улыбке.

Вообще, одними румянами легко накрасить все лицо: добавьте их на щечки, в складку века и на губы легкими впечатывающими движениями (сухие — поверх бальзама для губ).

Хайлайтер: больше блеска

Раз уж мы заговорили о сиянии, разберем по блесточкам хайлайтеры. Их задача — «поиграться» с объемами лица, подчеркнуть выступающие точки и пролить свет в стратегически важных зонах.

Хайлайтеры могут быть не только сияющими, но и матовыми. В этом случае они служат для высветления отдельных зон на лице, например зоны под глазами или центральной части носа. Однако в обычной жизни их роль может взять на себя компактная пудра.

Гораздо больший интерес представляют хайлайтеры в классическом понимании этого слова: придающие сияние и лоск выступающим зонам лица. Их наносят на самые рельефные и выступающие точки лица для придания им объема. Места проживания хайлайтера — наивысшие точки скул, области под бровями, галочка над верхней губой, плечи и ключицы.

Скульптор: на темной стороне

Скульптор — это антипод хайлайтера, который «съедает» лишние объемы и имитирует натуральную тень даже там, где ее нет. Обычно это матовый продукт серовато-бежевого оттенка. С помощью скульптора можно буквально нарисовать себе скулы или начертить новый нос.

Чтобы определить зону нанесения скульптора на боковые части лица, проведите воображаемую линию от уголка губы до середины уха: как правило, на этом участке находится подскуловая впадина. И да, лучший способ найти ее — потрогать себя руками. Наносите скульптор небольшой кистью и очень легкими движениями, повторяя эту линию, но не опускаясь ниже нее. Главное здесь — чувство меры, ведь при взгляде сбоку 2D-скулы выдают себя с потрохами.

Бронзер: отдых, которого у вас не было

После 2020 года бронзер нужен не меньше витамина С и бесплатных подписок на сериалы, ведь многие из нас так и не увидели моря. Это средство — прессованное лето, предназначенное для придания бронзового оттенка выступающим частям лица (тем, что загорают в первую очередь): щеки, нос, боковые поверхности лба.

На боковые поверхности лица бронзер удобнее всего наносить в форме цифры 3, начиная со лба и снимая остатки пудры в зоне под нижней челюстью. При таком нанесении бронзер может заменить скульптурирующие средства. А еще с его помощью можно равномерно растушевать остальные пудры на лице (например, румяна и хайлайтер), сделав их единым целым.

Отдельного упоминания заслуживают очень теплые бронзеры с россыпью блесток — настоящий праздник в баночке. Они потрясающе красивы сами по себе, но при нанесении на лицо делают его похожим на медный таз (впрочем, если у вас именно такое настроение — дерзайте!).

Зато такие продукты можно смело наносить на тело: плечи, ключицы, зону декольте и даже ноги. При искусственном свете такой «камуфляж» выглядит очень эффектно.

Как стать скульптором

Автор: TACP Staff, 24 июля 2019 г. сделать это как скульптор. Требуется человек, который признает (и может терпеть) взлеты и падения на работе. Как и в большинстве областей искусства, карьера скульптора может приносить удовлетворение, удовольствие и разочарование одновременно. Вы должны быть суровой кожей и уметь выносить критику и отказ, сохраняя при этом драйв, необходимый для построения собственной карьеры.

1. Изучите основы скульптуры

Одна из областей изобразительного искусства. Скульптура представляет собой трехмерное искусство, созданное путем формования, литья, сварки и резьбы по различным материалам, включая камень, металл, дерево, глину и другие материалы. Эта форма искусства существует уже тысячи лет, но сегодня она столь же актуальна в виде цифровой скульптуры, как и произведения, созданные в 230 000 лет до н.

Сегодня современные художники работают с рядом нетрадиционных форм скульптуры, включая световую, звуковую, ледовую и кинетическую скульптуру, а также трехмерное моделирование. 3D-моделирование и, в частности, цифровая скульптура — это новая форма скульптуры, при которой пользователи взаимодействуют с цифровой моделью так же, как при лепке из глины. Пользователи тянут, зажимают, толкают и скручивают «виртуальную глину», чтобы создать скульптуру.

Драгоценные материалы, такие как золото, нефрит и серебро, обычно используются для изготовления дорогих, часто небольших скульптур, в то время как более распространенные и менее дорогие материалы, такие как твердая древесина, керамика и воск, используются для более широких целей. Многие скульпторы, занимая свою собственную нишу, нашли новые способы использования повседневных материалов, например, Пабло Пикассо, который использовал детали велосипеда в своей знаменитой скульптуре под названием «9». 0023 «Голова быка», или Натан Савайя, который строит огромные скульптуры из лего; выставляя их в музеях мира.

2. Получите степень или формальное обучение

Изучите основные навыки и отточите свои художественные способности

Скульпторы — это творческие художники, создающие трехмерное искусство в самых разных средах. Термин «трехмерный» относится к трем измерениям пространства — глубине, ширине и длине, и отличается от других видов искусства, таких как рисунок и живопись, которые являются двумерными. Скульптуры, которые создают художники, могут быть большими, как сидящая фигура Авраама Линкольна, навсегда закрепленная в Мемориале Линкольна в Вашингтоне, округ Колумбия, или они могут быть маленькими, как крошечная человеческая скульптура Джонти Гурвица, которая настолько мала, что ее невозможно увидеть невооруженным глазом. . Скульптор может лепить, долбить, вырезать и отливать из различных материалов или специализироваться только на одном.

Само собой разумеется, что главное требование к скульптору – художественные способности. Но, поскольку скульпторы действуют как дизайнеры и мастера, вы будете вырезать или долбить и лепить изделия своими руками, вам также потребуется ловкость рук. Вы можете работать ручными инструментами, зубилами, плоскогубцами или ножницами. Вам может понадобиться знать, как сваривать металлы, а также собирать и резать более гибкие материалы. Скульпторы могут специализироваться на создании одного определенного вида скульптуры, такой как отдельно стоящая скульптура или рельеф. У вас может быть современный взгляд или вы хотите создавать вещи, как старые мастера. Вы можете быть известны тем, что лепите скульптуры, в которых используется свет или струящаяся вода, или делаете замысловатые небольшие бронзовые или серебряные изделия или огромные статуи для демонстрации в качестве достопримечательностей.

А поскольку вы также можете заниматься саморекламой, вам могут понадобиться деловые и маркетинговые навыки, чтобы продавать свою работу. Способность творчески выражать идеи, гибкость и адаптивность, организаторские способности и способность работать в группах или самостоятельно — это также навыки, которые необходимы скульптору для достижения успеха. Способность делать наблюдения, иногда быстро принимать решения и принимать критику также являются важными навыками. Скульпторы должны ценить эстетику и иметь острый глаз даже на мельчайшие детали. Форма, выразительность и образное содержание — все это заботы скульптора, и их следует оттачивать и практиковать, чтобы совершенствовать, развивать и улучшать свое мастерство.

Помимо диплома об окончании средней школы, для успеха в скульпторе не требуется высшее образование. На самом деле многие известные скульпторы не имеют формального образования. Возьмем, к примеру, Джона Мартини, чьи работы выставлены в галереях и музеях по всей территории США, или Мишель Пост, которая училась у гравера Стефана Мартина, чтобы изучить подробные техники гравюры по дереву, и работала вместе с другими художниками, которые на протяжении многих лет способствовал ее творческому росту.

Таким образом, прежде чем приступить к работе в этой области, начинающие скульпторы должны провести исследование и изучить все возможные варианты, чтобы определить, стоит ли формальное образование времени и денег, или реалистично зарабатывать на жизнь художником-самоучкой.

Самоучки против формального образования

Скульпторы-самоучки не ограничены ограничениями формального художественного образования и образования, а являются нормальными, обычными людьми, которые долбят, вырезают и лепят великие произведения искусства. Таким образом, они похожи на тех, кто покупает их искусство, и, возможно, могут лучше относиться к ним. И наоборот, колледж может оставить людей с растущим студенческим долгом. Особенно, когда некоторые четырехлетние программы в лучших колледжах изящных искусств могут стоить более 100 000 долларов.

Сегодня Интернет может стать лучшим союзником художника-самоучки. Скульпторам никогда не было так легко зарекомендовать себя и привлечь фанатов, как сейчас, независимо от образования. И все больше художников делают это самостоятельно, используя возможности личного веб-сайта и социальных сетей. Размещая фотографии своих работ в Интернете, молва о вашем искусстве может распространиться очень быстро. Точно так же ученичество может повысить конкурентоспособность художника, и, хотя должности у профессиональных скульпторов может быть трудно найти, художники могут искать возможности через местные общественные центры или культурные центры.

Растущее число поклонников вашего искусства также может повысить вашу самооценку. В конце концов, вы определяете, как должна выглядеть или изображать ваша скульптура, и как вы представляете себя, а не то, чему учит мир искусства. Кроме того, нет никаких правил, определяющих, за что вы продаете свое искусство, где вы продаете свое искусство и как оно должно выглядеть. Это довольно освобождает для большинства художников.

Кроме того, то, что вы не получили формального образования, не означает, что ваше искусство не может стоить дорого. Многие художники без формального образования достигают высокого уровня успеха, в том числе организуя собственные шоу и участвуя в музейных выставках. Во время показа вы можете спросить людей, что они думают о том или ином произведении, что они ищут, или рассматривают ли они возможность заказа вашей работы. Используйте любую обратную связь, чтобы отточить свое мастерство или изучить новые техники.

Разработка плана по привлечению новых коллекционеров, установление присутствия в Интернете (Pinterest и Instagram — отличные площадки) и развитие отношений в этой области — все это может помочь бизнесу скульптора. Просьбы о рефералах, чтобы показать свою работу в общественном месте или на работе, а также посещение художественных выставок или вступление в художественные организации, также являются отличными возможностями для скульпторов-самоучек.

Получение степени

Хотя степень колледжа, университета или частной художественной школы не требуется, многие скульпторы получают формальное образование, и большинство согласны с тем, что получение степени перевешивает затраты и время, необходимые для ее получения. Некоторые скульпторы даже получают степень магистра изящных искусств со специализацией на скульптуре. Во время учебы скульпторы могут получить практический опыт, следя за профессионалами в этой области или проходя стажировки. Многие школы также предлагают занятия по портфолио; предоставление инструкций по созданию профессионального портфолио. Портфолио — это то, на что в первую очередь обращают внимание работодатели, когда решают нанять скульптора или показать свои работы в галерее. Курсовая работа по программе бакалавриата изящных искусств (BFA) включает искусство, историю искусства, методы скульптуры, резьбу по камню, изготовление форм, моделирование фигур, литье и многое другое.

В последние два года обучения по программе бакалавра искусств студенты имеют возможность выбрать факультативы, которые знакомят их с другими методами скульптуры, такими как использование ткани, металла, проволоки, стекла или комбинации материалов. Студентам также рекомендуется посещать занятия по бизнесу и маркетингу, которые им, вероятно, понадобятся при продвижении и продаже своего искусства. Многие студенты также будут участвовать в учебных занятиях и проходить курсы повышения квалификации, чтобы оставаться в курсе последних достижений в мире скульптуры. Студенты, которые хотят преподавать скульптуру (или любой курс искусства) в государственной школе, также должны будут получить сертификат преподавателя в дополнение к своей степени бакалавра.

Некоторые выпускники получают степень магистра изящных искусств (MFA) со специализацией в области скульптуры. Хотя учебная программа варьируется в зависимости от школы, большинство программ MFA длятся два года с упором на теорию и практику современной скульптуры. Программы MFA также включают многочасовую студийную работу. Многие программы требуют, чтобы студенты завершили диссертацию в форме студенческой выставки своей скульптуры (скульптур).

  • Есть много других причин посещать художественную школу, среди них:
  • Возможность учиться у самих мастеров. Многие искусствоведы добились успеха в своей области, и их работы выставляются на всеобщее обозрение.
  • Личные наставники и выпускники, которые дают учащимся возможность общаться вне классной комнаты.
  • Доступ к оборудованию. Несомненно, посещение школы дает учащимся большое преимущество, когда речь идет об использовании самого современного оборудования.
  • Структурированная среда колледжа помогает студентам оставаться сосредоточенными и мотивированными.
  • Студия. Во многих художественных школах и университетах есть отдельные студии, где студенты могут создавать свои работы.
  • Посещение художественных шоу и выставок дает студентам возможность регулярно демонстрировать свои работы. Некоторые выставки открыты для публики, что дает еще больше возможностей увидеть их искусство коллекционерам, критикам и потенциальным работодателям.
  • Сообщество. Наличие сверстников, критикующих вашу работу, бесценно для роста человека как скульптора. Окружение себя единомышленниками может привести к новым идеям и методам.
  • Студенты участвуют в семинарах и лекциях и знакомятся с местными художниками, что может привести к возможностям трудоустройства и карьерному росту.

Многие художественные школы также обучают навыкам, которые могут быть использованы для продвижения карьеры скульптора, например, как продавать и оценивать свои работы или даже вести малый бизнес. Студенты должны знать, как выступать на публике, им нужны навыки письма для презентации своей работы и навыки критического мышления. Они обеспечивают среду, способствующую созданию великого искусства. Тем не менее, студенты должны изучить различные программы, предлагаемые колледжами и университетами или частными художественными школами, чтобы найти ту, которая предлагает им лучшую программу по скульптуре и соответствует их карьерным целям.

3. Создайте свой бизнес

Одна из лучших причин стать скульптором заключается в том, что это позволяет вам заниматься любимым делом и делает работу менее монотонной и более увлекательной. Для многих скульпторов нормально работать, чтобы оплачивать счета, если у вас есть время, чтобы пойти в студию или на склад, чтобы вырезать, долбить, лепить и собирать материалы в произведения искусства. Скульпторам, которые уже сделали себе имя, платят довольно хорошо, особенно если им поручают работу над крупными проектами.

Скульптор может найти работу в компании, музее, коммерческой художественной студии и во многих других местах. Они также могут работать внештатно или быть нанятыми в качестве подрядчика для ряда различных клиентов. Обычно они работают в больших помещениях, таких как склады или большие студии, где у них есть место для своих материалов, а также для готовых работ. Некоторые скульпторы делят пространство студии, где они также выставляют свои работы на продажу.

Скульпторы создают работы на заказ для частных коллекционеров, музеев, общественных мест, предприятий и художественных организаций. Они также могут обучать искусству скульптуры, создавать репродукции и модели для телевидения и киноиндустрии или восстанавливать исторические произведения искусства, выставленные в церквях или музеях. Многие скульпторы работают не по найму и продают свои работы галереям, местным или государственным учреждениям для демонстрации в парках или других общественных местах или частным коллекционерам. Другие карьерные пути, которые может выбрать скульптор, включают работу в компаниях по промышленному дизайну и дизайну продукции, учреждениях культуры, театрах и исполнительских искусствах, фирмах по планированию мероприятий или розничных магазинах. На создание скульптуры могут уйти недели, месяцы или даже годы, и многие компании не будут платить, пока работа не будет завершена к их удовлетворению. По его причине многие скульпторы, даже с многолетним опытом, часто сохраняют другую работу. Самозанятые скульпторы обычно могут сами устанавливать часы работы, но должны быть гибкими и соблюдать сроки.

Зарплата

Бюро статистики труда США указывает среднюю годовую заработную плату в размере 49 380 долларов США для художников, включая скульпторов. Самые низкие десять процентов заработали 20 020 долларов, а самые высокие десять процентов заработали более 97 000 долларов. По данным Payscale, средняя почасовая зарплата художника, включая скульпторов, составляет 20,43 доллара США. Заработная плата сильно колеблется в зависимости от географического положения, образования, многолетнего опыта, компании и репутации. Скульпторы-фрилансеры зарабатывают больше или меньше, в зависимости от клиента.

Полезные организации и ресурсы для скульпторов

  • Всемирные ассоциации и общества скульпторов – Sculptor.org
  • Ассоциация скульпторов Виктории
  • Ресурсы для скульпторов | Общество скульпторов Британской Колумбии
  • Национальное общество скульптуры | The Sculpture Resource
  • Королевское британское общество скульпторов
  • Техасская ассоциация скульптур
  • Ассоциация скульптур прерий
  • Северо-западная ассоциация скульпторов по камню
  • Гильдия скульпторов Сан -Диего

Дополнительные руководства

  • Как стать кузнецом
  • Как стать цветочным дизайнером
  • Как стать артистом Graffiti
  • , как стать Painter
  • . Трафаретный принтер
  • Как стать художником-татуировщиком
  • Как стать плотником

Скульптор Capital Management | Обзор

Важная информация и раскрытие информации

ЭТО ВИДЕО ПРЕДНАЗНАЧЕНО ТОЛЬКО В ИНФОРМАЦИОННЫХ ЦЕЛЯХ И НЕ ДОЛЖНО РАССМАТРИВАТЬСЯ КАК ИНВЕСТИЦИОННЫЕ ИЛИ ДРУГИЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ СОВЕТЫ.  Это видео было подготовлено компанией Sculptor Capital Management, Inc. (вместе со своими аффилированными лицами, «Sculptor Capital»), и информация, содержащаяся в нем, не предназначена и не должна восприниматься каким-либо отдельным получателем в качестве инвестиции. , юридические, бухгалтерские, налоговые или другие профессиональные консультации, рекомендацию купить, держать или продать какую-либо ценную бумагу, или предложение продать, или приглашение предложений купить какую-либо ценную бумагу; это видео не создает никаких фидуциарных, консультационных или клиентских отношений. Для получения информации о бизнесе Sculptor Capital, включая риски и финансовую информацию, обратитесь к нашему последнему годовому отчету по форме 10-K, поданному в Комиссию по ценным бумагам и биржам.

НИ ЭТО ВИДЕО, НИ ЛЮБАЯ ИНФОРМАЦИЯ, СОСТАВЛЯЮЩАЯ ЗДЕСЬ, НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ПРЕДЛОЖЕНИЕМ ИЛИ ЗАЯВЛЕНИЕМ К КАКОМУ-ЛИБО ФОНДУ SCULPTOR CAPITAL.  Предложения или ходатайства об инвестициях в инвестиционный фонд, управляемый или спонсируемый Sculptor Capital («Фонд»), осуществляются только через конфиденциальный меморандум о частном размещении и соответствующую документацию о покупке, а также в соответствии с положениями и условиями, содержащимися в таких документах и ​​в таких документах. Операционные договоры Фонда. Те, кто получает доступ к этому видео или любой информации, содержащейся в нем, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местных законов и правил.

ЭТО ВИДЕО НЕ ЯВЛЯЕТСЯ РЕКОМЕНДАЦИЕЙ КАКОЙ-ЛИБО БЕЗОПАСНОСТИ ИЛИ ПОРТФЕЛЬНОЙ КОМПАНИИ.  Ссылки на любые портфельные компании и классы активов предназначены только для иллюстрации применения инвестиционного процесса Sculptor Capital и не должны использоваться в качестве основы для принятия какого-либо решения о покупке, владении или продаже каких-либо ценных бумаг. Ничто в настоящем документе не должно интерпретироваться или использоваться каким-либо образом в качестве инвестиционного совета. Полный список всех инвестиций Sculptor Capital, связанных с обсуждаемыми здесь инвестиционными стратегиями, будет предоставлен по запросу.

ПРОШЛЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ НЕ УКАЗЫВАЮТ НА БУДУЩИЕ РЕЗУЛЬТАТЫ.  Прошлые результаты деятельности Sculptor Capital или любого фонда или портфельной компании, обсуждаемые в этом видео, не обязательно свидетельствуют о результатах деятельности любого другого фонда, портфельной компании или Sculptor Capital в целом, и вы не должны предполагать, что инвестиции в будущем быть прибыльным или сравняется с эффективностью прошлых инвестиций.

НЕ ПОЛАГАЙТЕСЬ НА ЛЮБЫЕ МНЕНИЯ, ПРОГНОЗЫ ИЛИ ПРОГНОЗНЫЕ ЗАЯВЛЕНИЯ, СОДЕРЖАЩИЕСЯ ЗДЕСЬ.  Некоторая информация, содержащаяся в этом видео, может представлять собой «прогнозные заявления», которые по своей сути ненадежны, а фактические события или результаты могут существенно отличаться от отраженных или предполагаемых в нем. «Заявления прогнозного характера» часто включают такие слова, как «предполагает», «оценивает», «проектирует», «намеревается», «планирует», «полагает» и термины аналогичного содержания. Прогнозные заявления по своей природе подвержены неопределенности и изменению обстоятельств, и фактические результаты могут существенно отличаться от тех, которые указаны в прогнозных заявлениях Sculptor Capital. Ни Sculptor Capital, ни кто-либо из ее представителей не дает никаких гарантий относительно точности любых таких прогнозов или прогнозных заявлений. Sculptor Capital прямо отказывается от каких-либо обязательств или обязательств по обновлению или пересмотру любых таких прогнозных заявлений.

Recommended Articles

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *