admin Зачем нужны цветовые палитры и как ими пользоваться?
Многие рукодельницы знают, что выбрать подходящие цвета для изделия бывает неимоверно сложно. Но есть доступный способ грамотно подобрать цвета для работы и не испытать необоснованных мук творчества.
В этой статье мы расскажем о подборе цветовой палитры, раскроем секреты и поделимся своим опытом)))
Правило 1. Ограничьте количество цветов.
При выборе цвета очень важно соблюдать баланс. При большом количестве используемых цветов баланса достичь почти невозможно. Поэтому существует основное правило «Трех основных цветов», где вам нужно выбрать только 2-3 цвета из палитры, а все дополнительные цвета должны быть их оттенками.
Как построить цветовую схему
В этом поможет цветовой круг из 12 цветов — это один из главных инструментов для создания цветовых схем.
Стандартные цветовые схемы
Есть несколько принципов подбора цветовых схем, которые будут полезны:
Монохромная (одноцветная) схема.
Это самая простая цветовая схема, в которой используются различные оттенки одного цвета. Все оттенки цвета хорошо сочетаются друг с другом и создают успокаивающий эффект. Такие схемы очень хорошо воспринимаются глазом, выглядят элегантно.
Аналоговая схема. В такой палитре используются родственные цвета, то есть те, которые на цветовом круге расположены рядом. Здесь выбирается один доминирующий цвет, а два других дополняют его. Хитрость этой схемы в том, что в цветах варьируется насыщенность, создавая необходимую зрительную нагрузку – можно сделать очень яркое сочетание либо наоборот, использовать оттенки, которые вызовут умиротворение.
Комплементарная схема. Контрастная схема, в которой использованы два противоположных цвета. Эта схема применяется для акцентирования деталей и привлечения внимания. Например, среди зелени яркое красное пятно будет несомненно заметным и сразу притянет все взгляды.
Также существуют кастомизированные палитры или выборочные.
Создать такую палитру очень просто – возьмите нейтральную гамму (черно-белая, оттенки черного) и добавьте в нее любой яркий акцент. Такая палитра будет выглядеть свежо и очень эффектно.
Правило 2. Вдохновляйтесь природой.
Самые гармоничные цветовые схемы дарит нам Природа. Это те самые сочетания цветов, которые хорошо воспринимаются человеческим глазом и которые Природа математически точно создала для нас.
Если вы видите красивую «картинку» — сфотографируйте ее и сделайте новую потрясающую цветовую палитру для работы.
Кроме этого можно черпать вдохновение из палитр дизайнеров, например, DesignSeeds регулярно выкладывают в своем блоге невероятные палитры с указанием цветов и вы можете легко подобрать подходящие цвета для нового пледа или открытки.
Правило 3. 60-30-10
Это правило любого дизайнера — пропорция 60% + 30% + 10% поможет гармонично «раскрасить» любое пространство. Эта концепция невероятно проста в использовании: 60% — ваш доминирующий оттенок, 30% — вторичный цвет и 10% — цвет акцента.
Идея заключается в том, что вторичный цвет поддерживает основной цвет, но отличается от него насыщенностью. А 10% акцента — это то самое яркое пятно, о котором часто любят говорить дизайнеры))) Такое соотношение позволяет глазу комфортно перемещаться от одной фокусной точки к другой.
Правило 4. Начинайте с черно-белой гаммы
Когда начинаешь новый проект, так и тянет «поиграть с цветом». Мало того, зачастую именно яркий цвет и становится источником вдохновения (вспомните, как вы стоите перед рядами разноцветной бумаги в магазине и взгляд притягивает какой-то умопомрачительного цвета лист — вы уже видите прекрасную открытку?)))
Как бы ни было сильно искушение, мы советуем не спешить. Сделайте сначала прототип будущей открытки в оттенках серого (или в других монохромных тонах). Вы увидите общую «картинку» и внедрить в нее другой цвет будет потом несложно.
Правило 5. Не используйте черный цвет.
При подборе цвета для своего проекта никогда не используйте чистый черный цвет.
Черный — цвет неестественный, и при размещении его с другими цветами, черный их «задавит». Здесь как раз пригодится Правило 2 — понаблюдайте, ведь в реальности, в природе вы никогда не найдете чистой черный цвет, вам будут встречаться лишь его оттенки.
К примеру, самый темный цвет на верхней панели Asos не #000000, это #242424. Поэтому не забывайте всегда регулировать насыщенность черного.
Правило 6. Используйте цвет для получения эмоций
Творческие люди, как никто другой знают, что цвет может вызывать эмоции и влиять на настроение людей. Поэтому очень важно в вашей работе использовать благоприятные для восприятия цвета. Цвет может как помочь вашему изделию выглядеть выгоднее, так и легко «перечеркнет» всю ценность вашей работы.
Величайший колорист XX века Пьер Боннар сказал: «Цвет не добавляет приятного к дизайну — он его усиливает».
Необходимые инструменты для создания цветовых палитр
Adobe Color CC — отличный инструмент для поиска, изменения и создания цветовых схем.
Каждый цвет на палитре может быть индивидуально изменен, или выбран в качестве базового цвета, с помощью нескольких простых щелчков мыши. Палитры могут быть сохранены и добавлены в библиотеку, и есть ряд готовых цветовых схем, доступных на сайте.
Можно также загрузить свое изображение и «разложить» его на палитры разной яркости и насыщенности.
ColorScheme — похожий инструмент, который позволяет делать более тонкую настройку палитры.
Здесь не получится загрузить свое изображение, но зато можно выбрать цветовую модель (например, смотреть палитру в цветах Pantone, выбрать симуляцию нарушений зрения, и даже найти соответствие цвета ниток мулине в зависимости от производителя!)
Material Design — крутой гайдлайн по подбору цвета. Кроме описания основ подбора и всех необходимых правил можно найти коллекцию цветов, гармонирующих друг с другом.
Coolors — это мощный инструмент для создания цветовых схем.
Вы можете просто заблокировать выбранный цвет и нажать пробел, чтобы создать новую палитру. Самое классное в этом инструменте то, что вы не ограничены только одним результатом — можно получить несколько цветовых схем, просто изменив контрольную точку.
Можно загрузить свою фотографию и сделать прекрасную палитру/
Как пользоваться номерами цветов в палитрах?
Это, пожалуй, главный вопрос))) А ответ будет очень простым.
Во всех цветовых палитрах цвет указывается в виде RGB-цветов, их еще называют WEB-цвета. Обозначаются они обычно комбинацией букв латинского алфавита и цифр, впереди ставится «решетка»:
Из номера такого цвета можно получить аналог в RGB, CMYK или Pantone, а затем подбирать похожие цвета у производителя товаров.
Как это работает
Например, у нас есть прекрасная цветовая палитра от DesignSeeds, где указаны следующие коды цветов:
Нам нужен зеленый, его код в палитре #597B67.
В фотошопе переходим в настройки цвета:
И копируем номер цвета в нужное поле:
Мы видим аналог этого цвета в палитрах RGB (89-123-103) и CMYK (73-47-71-4).
Также можно воспользоваться одним из вышеописанных инструментов. Например, идем на ColorScheme.ru и выбираем раскладку цвета в палитре Pantone — получаем коды цветов в RGB, CMYK и Pantone
Дальше потребуются данные от производителя. Производители бумаги могут запросить коды CMYK или Pantone и точно подберут цвет бумаги. Для определения цвета краски понадобится Pantone. По ниткам мулине есть в сети довольно обширные справочники по цветам (например, embroidery.kk-group.ru)
Можно найти подходящий цвет и потом воспользоваться таблицей перевода цветов ниток мулине из одной марки в другую.
Некоторые производители могут указывать соответствие цвета товара основным цветовым схемам.
Воспользовавшись этими советами вы можете создать собственную цветовую палитру очень легко и успешно использовать ее для создания своих изумительных работ!
В статье использованы материалы Nick Babich.
При использовании данной статьи ссылка на нее обязательна!
Работа с палитрой. Статья с упражнениями. – ARTandYou.ru
Многие думают, что почти все время в живописи уходит на то, чтобы класть краски на холст и водить по нему кистью. На самом деле работа с палитрой — поиски цветовых соотношений и необходимых красочных смесей — занимает очень большую часть времени. Великие произведения изобразительного искусства привлекают внимание поразительным богатством цветовых оттенков, глубиной и ясностью их звучания.
При этом известно, что, к примеру, Рубенс, как и другие мастера его времени, пользовался сравнительно небольшим количеством красок, а Рембрандт и вовсе создавал многие свои произведения, пользуясь всего семью красками. Каким образом это им удавалось?
Ведь известно, что цветовое многообразие окружающего мира безгранично, а один и тот же предмет можно увидеть во множестве различных цветовых состояний. Более того, в природе существует неисчислимое количество цветов и оттенков, и чем развитее глаз человека, чем изощреннее чувство цвета у художника, тем большее число цветовых градаций он в состоянии увидеть в натуре.
Палитра же обладает ограниченным цветом красок. При этом многовековой опыт творческой деятельности художников доказывает огромные возможности живописи. За счет чего они достигаются?
Работа с палитрой заключается, прежде всего, в том, чтобы из красок составить необходимый оттенок – превратить сырую краску в живописный цвет, найденный при помощи сравнения. А так как цветов в природе бесконечно много – чистыми красками нельзя обойтись. Необходимо все время в разных вариантах и пропорциях смешивать две-три краски друг с другом.
Несмешанная краска на палитре почти никогда не соответствует видимому цвету. И если мы говорим о неограниченных цветовых возможностях палитры, то главным образом потому, что можем, смешивая краски, из малого их количества добыть великое множество разнообразнейших цветов и оттенков. Чем богаче опыт живописца, тем большее число цветов он может извлечь из своего красочного арсенала – палитры.
Стоит помнить о том, что красочная смесь, перенесенная на холст, выглядит не так, как на палитре, где она была получена.
Прежде чем положить цвет на холст необходимо несколько раз проверять его правильность, глядя на натуру, холст, палитру. Вот как говорил об этом Чистяков: «…Первый взгляд на натуру, второй – на палитру, третий – на натуру, четвертый – на палитру и, когда составите цвет, по вашему мнению, точный, не кладите на холст, а проверьте еще раз с натурой и добавьте, что увидите не достает ему. Затем кладите на холст …».
Определив состав необходимой смеси, берите краску концом кисти, и не нажимая на нее, смешивайте до тех пор, пока не получится нужный цвет. Долго месить краски на палитре не следует: смесь потеряет свой живой цвет, свою переливчатую, трепетную остроту, и станет похожей на замазку.
Работа с палитрой и черная краска
Неопытные живописцы очень часто пытаются применять черную краску в качестве средства затемнения цвета – пишут ею тени и подмешивают во все неяркие цвета. В результате этого цвет замутняется, становится грязным, тяжелым и фальшивым. Нередко педагоги советуют начинающим совсем не употреблять черную краску на первых этапах обучения живописи.
На самом же деле, черная краска очень хороша, если к ней относится как ко всякой другой, и применять ее не для затемнения, а для получения определенного оттенка цвета, для изменения его по теплохолодной характеристике и по насыщенности.
Делая упражнения на смешения красок, вы можете убедиться как сильно изменяется характер цветового оттенка от прибавления разного количества жженой кости в любую краску – в охру или изумрудную зеленую, в английскую красную или желтый кадмий. Черная краска дает в смесях различные, очень тонкие и красивые оттенки.
Умение различать не только тональные, но и цветовые изменения освещения надо всячески развивать в себе как один из важных моментов колористического видения натуры. Читать далее
Стремление к максимально полной передаче богатства и звонкости природных цветов часто приводит к излишней яркости, «ядовитости» цвета в написанных работах. Чересчур розовые облака и слишком синее небо, едкий цвет зелени, багрово-красные или желтые лица и руки, грубо закрашенные цветы, фрукты и другие предметы часто встречаются в этюдах начинающих художников.
Главным образом это происходит от еще мало развитого чувства цвета, неопытностью в обращении с красками, незнанием их «силы», «цены».
Работа с палитрой. Упражнение
Чтобы понять «цену» каждой краски, ее возможности и научиться извлекать из небольшого их числа множество смесей разных цветовых оттенков, полезно проделать специальные упражнения и поработать с натуры ограниченной палитрой. Часто для этого используются белила, жженая кость, английская красная, светлая охра. Из этих четырех красок самой теплой будет английская красная, самой холодной – жженая кость. В этом сильно сокращенном красочном диапазоне нужно искать все необходимые колебания цветов, составляя из четырех красок всевозможные смеси (это упражнение полезно еще и потому, что позволяет обратить большое внимание на общее тональное решение работы, имеющее огромное значение). Скажем, самой яркой зеленью будет смесь охры с костью, а различные оттенки зеленого цвета нужно будет получать путем смешения этих же двух красок с белилами в разных пропорциях.
Чистая английская красная станет самым ярким из красных цветов, а ее смешения с охрой и белилами дадут разные оттенки оранжевого и тепло-желтого. Все фиолетовые и коричневые цвета придется получать из различных смешений кости, английской красной и белил, а оттенки синего и голубого цветов должны зазвучать от комбинации смесей кости и белил. Как видите, дело очень нелегкое, но зато оно принесет большую пользу. Такой палитрой очень полезно писать пейзаж, натюрморт, голову и фигуру человека.
журнал «Художник» №1 1963.
Как использовать цветовые палитры для создания нестандартных произведений искусства
Поделиться
Электронная почта
Распечатать
Что нужно, чтобы создать хороший дизайн и произведение искусства? Цветовая палитра! Вот несколько забавных и простых идей для рисования акриловыми красками и способы использования цветовой палитры для создания собственного рисунка .
Вы когда-нибудь задумывались, что люди делают со всеми этими красивыми цветовыми палитрами, которые вы видите на Pinterest? На прошлой неделе я поделился некоторыми из моих любимых способов использования цветовых палитр (кроме того, чтобы просто пускать слюни по ним), а сегодня я хочу показать вам, как легко создавать абстрактные картины на основе вашей любимой цветовой палитры.
Этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, я могу получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Псст. У меня есть для вас маленький секрет. Вы знаете, что нужно, чтобы сделать хороший дизайн и отличное произведение искусства? Цветовая палитра!
У меня есть три картины, которые вы можете нарисовать на основе одной из моих любимых цветовых палитр. Он веселый, насыщенный яркими красками и идеально подходит для лета.
Однако вам не обязательно использовать выбранную мной цветовую палитру. Я покажу вам, как подобрать краски самостоятельно, чтобы вы могли использовать разные цвета в любой понравившейся палитре.
Использование цветовой палитры для выбора красок
Прежде чем приступить к художественному проекту, вам необходимо выбрать краску на основе вашей цветовой палитры. Возьмите свою палитру с собой в магазин, чтобы выбрать краски, а затем просто выберите цвета, соответствующие образцам цветов на палитре.
Мы будем делать эти проекты с акриловой краской, потому что это один из самых доступных, недорогих и простых в использовании типов красок для начинающих. Вы можете чувствовать себя немного глупо, стоя в проходе с красками, держа телефон перед собой и сканируя стойку в поисках идеального акрилового цвета, соответствующего вашей палитре, но я обещаю, что вы не будете единственными!
Совет по выбору цвета краски: Самый простой способ получить точные цвета — перевернуть бутылку с краской и посмотреть на дно.
Картина на холсте для начинающих
Подбирая цвета на основе своей цветовой палитры, начните думать о том, какой из цветов вы хотите использовать в качестве цвета фона. Прежде чем начать свой проект, потратьте несколько минут, чтобы покрыть весь холст краской фонового цвета.
Обязательно покрасьте края, чтобы можно было повесить картину без рамы.
Дайте полностью высохнуть в течение от 30 минут до часа.
3 идеи простой акриловой живописи с использованием цветовых палитр
1.
Бохо роспись перьями
Наш первый проект будет самым простым, используя трафареты перьев и кисть.
Когда цвет фона высохнет, используйте трафареты перьев нескольких разных форм (или любые другие, которые вам нравятся), чтобы создать рисунок на холсте из оставшихся цветов из вашей цветовой палитры.
Вы можете использовать трафаретную кисть, если она у вас есть, или вы можете использовать любую кисть, которая у вас есть. Будьте осторожны, наносите краску от внешнего края трафарета к средней пустой области, чтобы случайно не протолкнуть краску под края трафарета и не вызвать растекание.
Если после добавления трафаретов вам нужно больше узора, добавляйте точки, линии или любой другой узор, чтобы заполнить пустое пространство, пока вам не понравится ваш дизайн.
Совет по трафарету: Если ваши трафареты растекаются или вы допустили какие-либо ошибки, просто используйте фоновый цвет, чтобы скрыть их, а затем повторите попытку, когда он высохнет.
2. Яркая полосатая картина
Нет правильного или неправильного способа сделать этот вид рисования. Просто начните с точки в любом месте на холсте. Используйте карандаш, чтобы отметить место.
Используйте клейкую ленту, чтобы создать «лучи», исходящие из вашей точки. Затем используйте цвета вашей палитры, чтобы заполнить пространство между линиями ленты, как трафарет.
Чтобы избежать перехлеста, просто сделайте 2-3 луча за раз и дайте высохнуть, прежде чем снимать ленту. Затем наклейте ленту в соседних местах, но разной ширины.
Чередуйте размеры и цвета, пока не получите понравившийся рисунок. Обязательно возьмите ленту и покрасьте края, чтобы создать законченный вид.
Pro Paint Color Совет: Вы можете добавить белую краску к любому из ваших цветов, чтобы сделать рисунок еще более разнообразным.
3. Милый рисунок кактуса
Этот малыш — самый причудливый и причудливый из этих трех проектов. Для этого вы начнете с использования одного цвета, чтобы нарисовать три арки в нижней части холста, а затем заполните их тем же цветом.
Пока этот цвет еще влажный, используйте другой цвет, чтобы нарисовать линии от вершины кактусов вниз, следуя круглому контуру кактуса.
Когда эти цвета высохнут, используйте третий цвет, чтобы нарисовать маленькие шипы группами по 3-4 вдоль колючек кактуса и несколько по краям.
Совет по рисованию: Этот маленький кактус не обязательно должен выглядеть идеально. Это скорее карикатура на кактус. (Моя выглядела как три арбуза, пока я не добавила маленькие шипы!)
Цветовая палитра Пользовательские художественные ресурсы
Мне нравятся эти простые идеи рисования, потому что они не требуют большого количества расходных материалов или дорогих инструментов. Вот основы для начала:
- Акриловая краска каждого цвета из вашей цветовой палитры. Мне нравится Американа от DecoArt. Отличное качество, отличная цена!
- Кисти разных размеров. (Если вы планируете много рисовать трафаретом, купите себе и трафаретную кисть!)
- Холст художника – у меня были 9×12.
Если вы планируете выставлять свою работу без рамы (как я), обязательно приобретите холст, скрепленный скобами, чтобы стороны выглядели красиво и законченно. - Малярная лента
- Трафареты любого типа длиной около 3-4 дюймов. Мои были похожи на эти трафареты из перьев.
Если вы планируете выставлять свою работу без рамы (как я), обязательно приобретите холст, скрепленный скобами, чтобы стороны выглядели красиво и законченно.Конечно, вам также понадобится хорошая цветовая палитра! Я всегда люблю Pinterest для вдохновения цветом, но не стесняйтесь проверить мои собственные палитры здесь. Кроме того, вот несколько моих любимых забавных цветовых палитр, которые вдохновят вас. Приятного творчества!
Как использовать ограниченные цветовые палитры для повышения уровня искусства
https://www.haydnsymons.com/blog/how-to-use-limited-color-palettes/
https://www.haydnsymons.com/blog/how-to-use-limited-color-palettes/
Как использовать ограниченные цветовые палитры, чтобы поднять свое искусство
Английский
Ограниченные цветовые палитры — это решение номер один для ваших проблем с цветом.
Цвет может создать или разрушить произведение искусства, что делает использование ограниченной цветовой палитры еще более острым. Этот метод заставляет вас выбирать правильные цвета…
https://www.haydnsymons.com/wp-content/uploads/2020/05/how-to-use-limited-color-palettes.png
Гайдн Саймонс
2022-10-11
Ограниченные цветовые палитры — лучшее решение ваших проблем с цветом.
Цвет может создать или разрушить произведение искусства, что делает использование ограниченной цветовой палитры еще более острым. Этот метод заставляет вас выбирать правильные цвета для вашей работы. Ваш цвет может отвлечь людей от вашей работы или заставить их сесть и обратить внимание.
Цвет оказывает мощное воздействие на мозг: разные цвета передают разные сообщения. Красный означает остановку, огонь или опасность, а синий — холод, зиму или воду. Первое впечатление от цветного произведения искусства — это его цвет и композиция. Изображение с неудачным выбором цвета может оставить негативное первое впечатление — и мы все знаем, насколько они важны!
Одним из основных элементов, который я улучшаю и совершенствую, является мой цвет.
Это центральное место в моих иллюстрациях, и я придаю этому предмету большое значение. Ограниченная цветовая палитра изменила мой цвет и гарантирует хороший выбор цвета.
В этой статье вы узнаете об ограниченных цветовых палитрах. Я буду обсуждать гаммы, теплые и холодные цвета, касаясь цветового круга. Я также расскажу о различных цветовых сочетаниях, которые вы можете использовать в своей работе. Если вы боретесь со своим цветом, эта статья поможет вывести вашу работу на новый уровень.
Почему я рекомендую ограниченную цветовую палитру?
“ Цвет очень похож на банковский счет. Если вы окунетесь в это слишком много, скоро у вас не будет ничего » — Эндрю Лумис.
Эта цитата иллюстрирует важность использования ограниченной цветовой палитры. Новички часто используют все цвета на свете, что приводит к разочаровывающим результатам.
Использование ограниченной цветовой палитры — идеальное решение для улучшения цвета.
Это заставляет вас больше думать о цвете, который вы используете, а не выбирать цвета наугад. Используя ограниченную цветовую палитру, этот метод гармонизирует и дополняет ваши цвета.
Во-первых, я рекомендую ограниченные цветовые палитры, потому что это упростит вашу работу. Во-вторых, это устраняет путаницу, поскольку вы используете только те цвета, которые находятся в вашей цветовой гамме. Если вы используете синий, белый и красный, у вас есть только эти три цвета на выбор, что упрощает задачу.
Известные примеры художников, использующих ограниченную цветовую палитру
Эти палитры художественных шедевров часто используют ограниченные цветовые палитры. Наряду с сильными композициями, они дают экстраординарные результаты.
«Девушка с жемчужной сережкой» Йоханнеса Вермеера использует синий, кремовый и красный оттенки. «Пшеничные стога (Конец лета)» Клода Моне использует красный, коричневый, желтый и зеленый цвета. В то время как «Всплеск» Дэвида Хокни использует синий, коричневый / красный, зеленый и желтый.
Во всех этих примерах используется ограниченная цветовая палитра и выбранная цветовая гамма.
Эти цвета выбраны не случайно и тщательно продуманы. Если эти художественные гении используют ограниченную цветовую палитру, то и мы должны поступить так же.
Цветовой круг
Понимание цветового круга должно быть вашей первой точкой отсчета, чтобы улучшить ваше использование цвета. Я поделился полным руководством по цветовому кругу, поэтому не буду вдаваться в подробности, но стоит упомянуть еще раз.
Основные и дополнительные цвета составляют цветовой круг. Основные цвета состоят из красного, желтого и синего (вы помните песенку о взрослении). Смешивание основных цветов дает вторичные цвета: например, фиолетовый, зеленый и оранжевый. Третичные цвета — это те, которые смешиваются с одним основным и одним дополнительным цветом. Например, сине-фиолетовый.
Здесь вы можете выбрать гаммы (выбранные области вашего цветового круга), чтобы выбрать ограниченную цветовую палитру.
Это могут быть дополнительные цвета, такие как синий и красный (цвета, расположенные на противоположных концах цветового круга), аналогичные цвета (цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге) или триадные цвета (три цвета, равномерно распределенные по цветовому кругу). ).
Я подробно рассказывал об этом в предыдущей статье, которая поможет вам использовать цвета.
Ограниченные комбинации цветов, которые можно использовать
Если вы новичок в использовании ограниченных цветовых палитр, я бы порекомендовал вам сначала использовать аналогичную цветовую палитру. Мало того, что эта цветовая схема довольно проста для понимания, она также будет полезной в первое мгновение. Аналогичные цвета — это те, которые расположены рядом друг с другом на цветовом круге. Часто один цвет используется в качестве доминирующего цвета, в то время как другие цвета в гамме могут использоваться в качестве смежных, чтобы обогатить произведение.
Возвращаясь к цветовому кругу, подобрать аналогичную цветовую палитру довольно просто.
Ниже вы можете увидеть несколько аналогичных цветовых гамм, которые я выбрал. Использование ограниченной цветовой палитры заставляет вас оставаться в рамках гаммы, что упрощает работу. (Обратите внимание, что мои аналогичные цветовые палитры ниже не указывают оттенок, цветность или значение — которые очень важно учитывать при создании вашего искусства).
Существуют также различные цветовые комбинации в ограниченном спектре палитры, которые вы можете использовать, как показано ниже. Вы можете использовать теплые цвета против холодных цветов, использовать дополнительную цветовую палитру или триадную цветовую палитру. Вся идея этих цветовых комбинаций заключается в ограничении использования цвета, поэтому вы не используете все цвета в цветовом спектре.
Некоторые цветовые комбинации сложнее других; аналогичная схема проще, чем дополнительная цветовая схема, и каждая дает разные результаты. Если вам не нравятся эти цветовые сочетания, используйте максимум 2-3 цвета и старайтесь избегать насыщенных (ярких или интенсивных) цветов.
В дополнение к этому сообщению в блоге я настоятельно рекомендую ознакомиться с моей статьей, посвященной обзору книги Джеймса Герни «Цвет и свет».
Основные советы, которые следует помнить при использовании ограниченной цветовой палитры
Несмотря на то, что ограниченная цветовая палитра часто приводит к удовлетворительным результатам, к сожалению, это не всегда так (хотя мне бы этого хотелось). Однако есть вещи, которые вы можете сделать, чтобы свести к минимуму эти ошибки, разумно подойдя к выбору цвета.
Свободно используйте серые/ненасыщенные цвета, но ограничьте использование насыщенных цветов : изображение чаще не получается, когда художники используют интенсивные или насыщенные цвета, а не серый. Серый часто считают скучным и пресным, однако к нему следует относиться как к большому другу художника. Вместо того, чтобы смешивать серый цвет из чистого черного и белого, используйте цвета из вашей ограниченной цветовой палитры для создания серого.
Например, если вы используете ограниченную цветовую палитру из красного и зеленого, смешайте эти два цвета вместе с белым и оттенком коричневого. Затем вы можете разместить свои доминирующие или акцентные цвета рядом с серой секцией, и они будут гармонировать.
Цвет и композиция идут рука об руку: вы можете использовать блестящие цветовые комбинации, но если в вашей композиции чего-то не хватает, то результат вас разочарует. Композиция имеет решающее значение для привлечения внимания и удержания зрителей. Недавно я создал целый пост в блоге о правиле третей и золотом сечении, чтобы помочь вам освоить композицию.
Подумайте о том, как вы хотите, чтобы ваш цвет говорил: Если вы хотите создать эффектную иллюстрацию, вы можете выбрать сильные контрастные цвета. Синий и зеленый могут быть идеальными для холодной и зимней сцены, однако опасная сцена может включать красный, оранжевый и всплеск синего. Разные цвета имеют разное значение — используйте их в своих интересах!
Ни один цвет не сочетается с другим: при выборе цвета помните, что один цвет всегда находится рядом с другим.
Например, темно-синий будет выглядеть иначе, если его поместить на фоне темно-желтого или светло-желтого. Восприятие одного и того же цвета меняется на фоне разных цветов.
Как вы использовали этот цветовой метод в своей работе?
Мне нравится использовать ограниченные цветовые палитры в своих иллюстрациях. Мне нравится его простота, и некоторые из лучших художественных творений были сформированы из ограниченных цветовых палитр.
Это бесконечное открытие для меня, и я знаю, что мне еще многое предстоит узнать, чем я буду рад поделиться с вами в будущем.
Мне будет приятно узнать, как вы использовали ограниченные цветовые палитры, и была ли эта статья полезна для вас. Пожалуйста, прокомментируйте меня ниже с вашими комментариями и отзывами, я буду рад услышать, что вы думаете об этой статье.
Если вы еще не знали, я создаю поздравительные открытки, оригинальные картины на холсте и художественные репродукции в моем интернет-магазине, а также в моем магазине Etsy.